储 楚
i) 物非物・工具 04ii) 物非物・工具 05
艺术微喷 艺术纸; 一组2件
版数:3/4
2006-2007年作
each: 100 × 86 cm
(39 3/8 x 33 7/8 in)
展览
2007年12月8日至22日，影子的炼金术 - 第三屆連州國際攝影年展，連州，廣東
2008年5月18日至6月13日，物非物 - 储楚摄影展，全摄影画廊，上海
2012年2月16日至3月20日，18摄影师联展，208畫廊，巴黎
备注
1.2010年储楚凭《物非物》系列作品获得《无忌年度影像奖》之新锐摄影师大奖

2.作品附艺术家签名卡

关于《物非物系列》的解释和创作动机，储楚有她自己的解释，正如她在短文《虚构空间里的真实》谈《物非物之工具系列》创作时所说：「『物』这里是指工具，有其物性，诗性。『非物』指所处的机器社会里，用偏执的摄点和黑白胶片让观者在开篇里的提问似是而非。而这种工具的诗性和机器的复制性被糅合在这次的展览里，也成为另一道想像的真实空间里的虚构」。或许储楚企图以思辩的方式诠释她的作品，同时也看得出，储楚试图在她的作品中通过着意控制的黑白影调以及虚构的时空关系来渗透理性的思考。不过，在我看来她的作品如此感性，与其说这套作品是出于逻辑的目的，我倒更倾向于相信她是以一种基于直觉的方式感知并同样以其本能的意志促使她完成了这套作品。这种直觉的力量也可以解释储楚的作品具有高视觉强度且发人深思。通常对于观念摄影作品我们的第一时间是期望了解其背景与动机，并由此推导出作品的学术「深意」，但这可能往往是预设以文字形式的叙述来解读作品时才可能发生的事情，很多视觉作品中最难以描述的部分恰恰是以直觉的形式保留和传递的。所以倒推回去，以直觉造就的视觉作品更加符合视觉艺术的本来规律，也更能携带和散发它自身的超越理性的能量。

储楚曾经尝试了将稍稍脱焦的风景的影像背投在萤幕上，也尝试了数码影像列印输出作为「远景」，与前景的实体「容器」巧妙结合在这虚构的统一空间中，而最终的影像仍然是用传统大画幅照相机一次拍摄、传统银盐乳剂胶片以及手工冲洗获得的。在最后的制作中刻意保留了银盐颗粒的趣味和银盐乳剂影像特有的连续低沉的影调，使得观众对这个现实不存在的空间关系的怀疑减到最小，至今也没有观众提出这个空间关系的事实格外可疑。储楚隐藏这个虚拟结构的用意大概就在于暗合《物非物系列》解释所指「物」及现实环境的显、隐双重特性。

― 节录自 矫健 (中国美术学院新媒体系教授) 发表于《美术报》设计周刊，2007年3月10日第11版，〈虚构的直觉：关于储楚作品《物非物之容器系列》〉一文