刘国松
升起的银色月亮
彩墨 纸本
1970年作
134 x 46.5 cm (52 3/4 x 18 1/4 in.)
作品说明
刘国松先生拥有旺盛的创造力和开创精神，步履雄建地实践他的改革之路，活跃于两岸三地进行水墨现代化运动，致力于欧美艺术新观念与技巧的引入以及发扬我国悠久深远的绘画传统，是亚洲最负盛名的水墨艺术家之一，也是创造时代的推手。
在传统的水墨绘画中，特别重视线条的重要，主要以黑线作为描绘万物的表现手法，但刘国松在西方艺术思潮与绘画技法的激荡下，倡导「白线的张力」新美学主张，以独创的「抽筋剥皮皴」技法，产生去黑留白的肌理效果，以革命性的「白线」技法与概念开拓水墨的新视野。他不拘泥于笔法，重视对媒材进行探索及创造的实验精神，为传统国画注入新生命，创造一系列半自动水墨技法的作品，在1980年代吸引了大批中青辈艺术家追随参与，在画坛影响至深。而这位80余岁的现代水墨健将至今仍创作不缀，2011年初方于北京中国美术馆举办八十回顾大展，今年初又号召两岸三地水墨艺术家于台湾举办《白线的张力》联展，以凸显中国老庄思想影响下的中国绘画新风貌。
1969年，美国航天员登陆月球，传回地球的太空照片震撼并启发了刘国松，他以东方的方圆结构宇宙观为本体，加入喷画、拓印、撕取纸筋等技法，表现日月地球的运行和对映，构成他的「地球何许系列」(which is earth?)。该系列的首幅作品也一举获得美国「主流69」国际美术展绘画首奖，为他打开国际声誉。《升起的银色月亮》即为1970年代该系列的经典；画面下方1/3区块以「抽筋剥皮皴」展现地球的大千万象，「天方地圆」的几何关系于此作中严谨地安置，并提取「未来主义」(Futurism)的表现形式，利用层迭重复的方式突出月亮升起的动感，衬以窄长的画幅，更加强月亮向上移动的轨迹，构成紧凑的视觉关系和饱满的结构张力；蓝色调的渐层使用表现宇宙的深邃悠远，整体色彩含蓄蕴藉，宁静的深蓝与墨色衬以明快轻盈的银白月亮，一静一动，虚实互渐，不但增加视觉的丰富性，也呼应了东方「天地相依」、「天人和谐」的哲思。此作呈现出的精神气韵令人心向往之，凝神定观，观者的想象与精神随视线移动，彷佛一同提升至无垠的时空，在冥想中，共组成天、地、人完整的世界。


备注
附台湾敦煌艺术中心原作保证书