張光賓
靈巖仙源
水墨 紙本 三聯屏
2010年作
each: 142.5 x 60 cm. (6 x 23 5/8 in.)
total: 142.5 x 180 cm. (56 x 70 7/8 in.)
作品說明
張光賓兼書法家、水墨畫家和書畫史研究者於一身。於1945年畢業於國立藝專三年制國畫科(原北平/杭州藝專)，在學時曾受業於黃君璧、傅抱石、潘天壽、豐子愷、李可染與高鴻縉等諸名家，得傅抱石和李可染薰陶較巨。1949年隨國民政府到台灣，持續創作與學術研究，1968年受聘進入故宮博物院書畫處，親近古畫名帖，編輯撰寫多部書畫專論，特精於元代繪畫的研究，對於元代書畫鑑定和梳理貢獻卓著，博得「元代書畫史活字典」的美譽。1982年受聘於國立藝術學院(今台北藝術大學)，創作態度嚴謹卻講求創新，不斷追求古法的革新，延伸至教學方式，作育英才無數。1987年自故宮退休後全心致力於書畫創作和書法推廣，二十餘年持續不綴。
綜觀早期的創作，用筆爽勁，逸筆草草，突顯線條的勁利與筆勢動感；中年後線條轉為柔韌，基於對元代繪畫的鑽研，特鍾淺絳山水，然而更重視線條的表現性，使作品的視覺更為跌宕，富含情感；而其對於線性架構(線條/皴法)的探索終有所成，八十餘歲獨創「焦墨散點皴」，利用焦墨渴筆以點代皴，透過紮實墨點聚合成山石紋理，而山巖線條圈畫勾勒更是從心所欲，任運自然，風格特殊氣象卓絕，同時嘗試壓克力重彩，明麗的色點使視覺上耳目一新；至九十一歲高齡又翻新突破，創造出「焦墨排點皴」，是台灣現代水墨在余承堯之後另一個獨特畫風，不以自然寫生為本，當中展現的是張光賓深厚書法功力與對古代山水畫構圖、造境的嫻熟，甚至融入現代抽象藝術的概念，將寫實鋪陳提煉為「點線面」的交錯組合，畫面構成既簡又豐，造型隨心變化，大千世界的萬般奧妙寄託於藝術家的心眼妙手，達到天人合一的境界。
張光賓一生瀟灑拓落，生活清簡不慕名利，唯一癡迷的就是藝術的鑽研與創作，事藝極誠，書畫俱佳，以其近百歲高齡仍持續創作，屢求突破，實為台灣德高望重的藝界瑰寶。2010年接連獲頒第二十九屆行政院文化獎與第十四屆國家文藝獎，具體展現各界對於其創作的高度肯定。